宝塚歌劇団の本拠地は兵庫県宝塚市。1910年に開通した、大阪・梅田から宝塚までをつなぐ箕面有馬電気軌道（現在の阪急電鉄宝塚線）の乗客誘致のために「宝塚新温泉」が開場したのが始まりです。
そこでのアトラクションとして、宝塚歌劇の父・小林一三のアイディアにより少女のみの出演者による「宝塚唱歌隊」が発足、1914年に初公演を行いました。その後、1919年には宝塚音楽歌劇学校の設立と共に、「宝塚少女歌劇団」が誕生。花組と月組でのスタートでした。
そこでのアトラクションとして、宝塚歌劇の父・小林一三のアイディアにより少女のみの出演者による「宝塚唱歌隊」が発足、1914年に初公演を行いました。その後、1919年には宝塚音楽歌劇学校の設立と共に、「宝塚少女歌劇団」が誕生。花組と月組でのスタートでした。
1924年には3000人を収容できる宝塚大劇場がオープン。合わせて雪組も新設されました。1927年には、日本初のレビュー（歌と踊りなどに時事風刺激を組み合わせたショー）の『モン・パリ＜吾が巴里よ＞』を上演、爆発的な人気を呼びました。宝塚歌劇の象徴とも言えるラインダンスが登場したのもこの年です。続く1930年の『パリゼット』も、その主題歌「すみれの花咲く頃」と共に大ヒット。1938年には初の海外公演を成し遂げます。
しかし、1940年代に入って戦争が勃発。レビュー上演中止・劇場閉鎖という状況の中、各地で慰問公演を実施しました。戦後、宝塚大劇場が再開するまでは日本劇場や帝国劇場で公演を続行。こうした激動の時代を経て、1950年代になると宝塚歌劇ブームが再燃します。60年代には日本初となる海外ミュージカル『オクラホマ！』が上演され、1974年には『ベルサイユのばら』で宝塚史上空前の大ブームを迎えます。
その勢いは止まることなく、1980年代には芸術祭で相次ぐ受賞。『風と共に去りぬ』や『ベルサイユのばら』の再演・大ヒットで大きな話題を呼びました。
1995年1月には阪神・淡路大震災により、本拠地である宝塚大劇場の閉鎖を余儀なくされますが、同年3月末には公演を再開。1996年にはウィーンのミュージカル『エリザベート』が大ヒットを記録しました。
1998年には65年振りに新しい組・宙組が誕生し、2001年には東京宝塚劇場がリニューアルオープン。今年、2009年は95周年の節目となる年です。
1995年1月には阪神・淡路大震災により、本拠地である宝塚大劇場の閉鎖を余儀なくされますが、同年3月末には公演を再開。1996年にはウィーンのミュージカル『エリザベート』が大ヒットを記録しました。
1998年には65年振りに新しい組・宙組が誕生し、2001年には東京宝塚劇場がリニューアルオープン。今年、2009年は95周年の節目となる年です。
2組制が始まった1921年に発足。現在は組名のように、華やかさと総合力の時代に突入し人気を博している。
1921年に花組と同時発足。日本初のレビュー「モン・パリ」を上演。「ベルサイユのばら」風と共に去りぬ」の初演もこの年。
宝塚大劇場の開場にそなえ、1924年に新設。「エリザベート」の初演をはじめ、「忠臣蔵」「雪の丞変化」など宝塚歌劇の名作が多く上演されている。
1933年に新設、しかし1939年に一度廃止され、10年後の1948年復活。「我が愛は山の彼方に」「戦争と平和」など男役の魅力いっぱいの芝居を多く上演。
1998年、東京での通年公演に向け5組制がひかれて誕生した若い組。時代を映すレビュー＆ショーは躍動感があり人気を博しています。
特定の組に属することなく、各組の舞台に新しい魅力を吹き込む宝塚の舞台のスペシャリスト集団。後輩の育成にも一役かっている宝塚の宝箱的存在。
あらゆるエンターテイメントが提供される現代でも、「清く 正しく 美しく」をモットーとし、愛され続ける宝塚歌劇。観た人を虜にするその魅力は、どこにあるのでしょうか。
まず挙げられるのは、男性役も女性が演じていること。女性の気持ちを一番知っている役者が演じることで、女性が望む男性像を完璧に表現しているのです。洗練された身のこなし、力強い男らしさ、繊細な感情表現など、磨きぬかれた演技で本物の男性よりも男性らしく見せるのが、男役です。
そして、色鮮やかな衣装や、凝った仕掛けと演出、生のオーケストラによる演奏など、どこを見てもきらびやか。凛々しい男役と美しい娘役が繰り広げるドラマチックな舞台は、ため息がでるほど華麗で非日常的な空間なのです。
また、“トップスター”と呼ばれる主演男役は、ステージの要。各組を代表する、まさに“顔”といえます。 現在の主演男役は、花組・真飛 聖（まとぶ せい）さん、月組・瀬奈じゅん（せな じゅん）さん、雪組・水 夏希（みず なつき）さん、星組・安蘭けい（あらん けい）さん、宙組・大和悠河（やまと ゆうが）さんです。
さらに、テレビや映画、舞台で活躍している、大地真央さん、黒木 瞳さん、涼風真世さん、真矢みきさん、一路真輝さん、天海祐希さん、檀 れいさんらも宝塚歌劇団の出身です。
宝塚歌劇は、専用劇場である宝塚大劇場（兵庫県・宝塚市）と東京宝塚劇場（東京・日比谷）で、通年楽しむことができます。 本拠地である宝塚大劇場では年に5組で10公演を上演。過去作品の再上演を除いては、すべて新作です。
ここで上演された作品が、東京宝塚劇場でも同じサイクルで行われます。1作品の上演期間は約1ヶ月。その他にも福岡の博多座、名古屋の中日劇場、また全国ツアーなど日本各地で宝塚歌劇は上演されています。
もっと宝塚歌劇について知りたい方は、宝塚歌劇公式ウェブサイトをご覧下さい。
伝統を重んじる一方、最近の宝塚では新しい試みとして、男役スターによるユニット結成や、トップスターのソロCDデビューなど、個性を生かした活躍が加速。ビジュアルも実力も兼ね備えたタカラジェンヌが、新しいフィールドでファンを魅了しています。「テレアサGO!GO!MAGAZINE」では、すでに星組トップスター安蘭けいさん、そして雪組トップスターの水夏希さんを中心としたユニット「AQUA5」を特集してきました。今回は、花組トップスターの真飛聖さんのインタビュー（後編）をお届けします！
「One」には、“出会いを大切にしたい”という思いを込めています。私は日々、宝塚の仲間やファンの方々と一緒に一つのものを創る喜びや信じあえる喜びを感じていますが、こんなに沢山の人がいる中で出会えたこと自体が奇跡だと思いますし、そこでお互いに良い関係を築くことができたら、出会えた喜びはさらに大きくなります。
誰もが出会いの喜びを感じて、そこから生きる希望が生まれたら素敵ですよね。東京の夜景を眺めながら作詞したんですよ。
誰もが出会いの喜びを感じて、そこから生きる希望が生まれたら素敵ですよね。東京の夜景を眺めながら作詞したんですよ。
今日は「花舞～HanaMai～」のイメージで、爽やかな雰囲気にしてみました。ファッションのこだわりは特に無いのですが、買い物に行っても目に入るのはやはりパンツスタイルです。好きなアイテムは帽子。同じ形を色違いで揃えたりして、沢山持っています。ちょっとしたワンポイントと喉のケアを兼ねて、巻物をすることも多いですね。
ヘアサロンに行ったらファッション誌をチェックしますが、メンズ系の雑誌の方が参考になります。職業病ですね（笑）。
ヘアサロンに行ったらファッション誌をチェックしますが、メンズ系の雑誌の方が参考になります。職業病ですね（笑）。
男性を演じていて思うのは、深い母性本能を持つ女性の美しさです。男性が女性を包み込むのが当たり前と思われがちですが、相手を心で包み込むような女性の眼差しには励まされますね。
瞳の輝きが希望に満ち溢れている女性、芯が通っている前向きな女性が魅力的だと思います。
海外など、見慣れない風景の場所にはあまり行かないですね。行くと、「あれも見たい、これも見たい」と早起きして遅くまで出かけてしまうので気が休まらないんです（笑）。それよりも、国内の温泉地や人里離れた所に惹かれます。
宝塚の舞台を観たお客様は、「ショーを観ると元気になる」とおっしゃいますが、ステージにいる私もお客様からエネルギーを受け取っています。この一体感が宝塚歌劇の魅力だと思うのですが、自分がしっかりとパワーを持っていなければ、お客様に良いエネルギーをお届けできません。そのためにも、心身共に充電できる場所を見つけたいですね。
宝塚の舞台を観たお客様は、「ショーを観ると元気になる」とおっしゃいますが、ステージにいる私もお客様からエネルギーを受け取っています。この一体感が宝塚歌劇の魅力だと思うのですが、自分がしっかりとパワーを持っていなければ、お客様に良いエネルギーをお届けできません。そのためにも、心身共に充電できる場所を見つけたいですね。
宝塚生活10年目にして星組から花組に組替えになったのですが、それによって仲間が倍に増えたことです。お互いを奥深く分かり合える信頼関係というのはやはり組の中で生まれるものですから、この喜びは組替えしたからこそだと思います。最初は緊張と不安で一杯でしたが、それが全て喜びになりました。
2007年の12月から花組の主演男役に就任させて頂いておりますが、宝塚に入った当初、私はいわゆる“男顔”ではないこともあって、「男役としての自分」を否定した時期もありました。10年近く続いたその葛藤を乗り越えられたのは、「宝塚にいる限りは、男役を楽しまないでどうするの」という上級生の言葉があったからです。自分は自分、真飛聖という男役を確立すればいいと思えた時から、どんどん楽しくなっていきました。
今は、主演男役である私を支えてくれる花組みんなの気持ちに、全力で応えていきたいと思っています。
舞台では、濃い男役や王子様など色々な男性を演じ分けるのですが、アーティストとしての私はそこから180度違う、普段の姿。そのギャップを楽しんで頂ければと思います。 今回の「花舞～HanaMai～」は明日に向かって元気一杯、という爽やかな仕上がりですが、機会があれば、クラシック、ジャズ、ヒップホップなど、歌ったことのないジャンルも挑戦してみたいですね。自分自身でもどう広がっていくのかわからない、真飛聖の可能性を楽しんで頂ければ嬉しいです。
Track List
1:花舞～HanaMai～ 作詞：市川喜康・飯田高広 作曲・編曲：飯田高広
2:One 作詞：真飛聖・市川喜康 作曲：市川喜康 編曲：中村タイチ
3:三日月 作詞：絢香 作曲：西尾芳彦・絢香 編曲：中村タイチ
4:花舞～HanaMai～[Instrumental]
5:One [Instrumental]
6:三日月 [Instrumental]
2:One 作詞：真飛聖・市川喜康 作曲：市川喜康 編曲：中村タイチ
3:三日月 作詞：絢香 作曲：西尾芳彦・絢香 編曲：中村タイチ
4:花舞～HanaMai～[Instrumental]
5:One [Instrumental]
6:三日月 [Instrumental]
